观念与实践：当代艺术的教学现场

徐冰，中央美术学院教授，享誉世界的著名艺术家，同时也曾长期担任中央美术学院副院长和学术委员会主任。在多年的教学实践过程中，徐冰逐渐积累了丰富的教学经验并形成了成熟的教学理念，同时不断根据社会发展调整教学思路，其学生在学院的学习和毕业后的发展是其教学思想最直观的视觉呈现。本书通过课堂实录、教学思想综述、徐冰的教学文字、访谈对话和讲座稿等多个角度剖析和研究当代艺术教育一种可行的维度，为观者提供一个进入当代艺术体系的角度和路径。

序：关于这本书 前言 徐冰的艺术教育思想与实践 徐冰的艺术教育策展与实践 课堂实录 20世纪80年代的素描教学 新学期的强心剂 老师，我开始写论文了…… 了不起的作品 从竹林飞出去 伟大的张光宇 判断与标准 两个木刻家的对话 世界上原本就没有水印这个事儿 关于《海公子》的讨论 关于《米开朗基罗的情诗》 从《天书》说开去 把劲儿使在该使的地方 一个荒诞的点子，也许可以引出很多内容 越强的符号越要慎用 聊高振鹏的作品 绘画是件复杂的事儿 亲历传统的感悟 要形式的推进，也要思维的推进 拼图缺失的那一块 从“复数性”谈起 传统与当代的转化 手制的温度 从硕士到博士 来自“社会现场”的能量 从“抖音”到“广场舞” 思想与方法 抓不住的思路 变化中的意义与关系 搭建框架与树立格局 生长中的材料 对谈及自述 谈“心有灵犀”——在人人都有手机的今天，大学还能给学生带来什么？ 离开艺术，来到社会现场——从“心有灵犀”展谈起 关于现代艺术及教育的一封信 学生自述 老师的三句话——高振鹏 往深里去，往高里拔——耿雪 老师、同学和我——孙华 转化之间——解丁泉 重返课堂——徐小鼎 刊石立表，以示后昆——张小涛 构建中的房子——张晓雪 问题，挖掘与精准——张心一 师者的力量——张一凡 持续投入，持续专注——张永基 后记：雁渡寒潭不留影

徐小鼎 清华大学美术学院副教授，硕士研究生导师，中央美术学院博士，长期从事艺术设计的教学、实践、研究和策展工作。曾获第十三届美术作品展览第三届中国美术奖铜奖，第十届今日美术馆大学生年度提名展特别奖。学术论文和作品发表于《美术》《美术与设计》《美术研究》《画刊》等学术期刊。策划“心有灵犀——徐冰的硕博研究生展”（武汉美术馆、广州美术学院大学城美术馆，2016）等。 段少锋 2013年毕业于中央美术学院人文学院，获学士学位，2021年开始在中央美术学院攻读博士学位，从事艺术研究写作，同时也是策展人和自由撰稿人，工作生活于北京。曾担任2014年AAC艺术中国评委，2020年获SAP艺术推动人物奖。长期以来从事展览和论坛策划，编辑和写作工作。迄今为止策划的部分展览有：“发现：新青年影像展”（中央美术学院、今日美术馆、中央美术学院美术馆、星空间，2012），“徐冰和他的学生们：雁渡寒潭不留影”（苏州，诚品生活，2017），“2019武汉国际创客艺术节”（武汉，合美术馆，2019）等。同时撰稿文章发表于《艺术与设计》《画刊》《画廊》《艺术市场》等刊物。

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