于典

伊恩·布拉奇福德爵士（Sir Ian Blatchford），2010年开始担任英国科学博物馆集团的董事兼首席执行官，后兼任科学博物馆（伦敦）馆长。曾为维多利亚与阿尔伯特博物馆副馆长。布拉奇福德拥有跨学科学术背景，曾在牛津大学曼斯菲尔德学院攻读法学专业，后获得了伦敦大学伯贝克学院的文艺复兴研究硕士学位。他是英国皇家文学基金会的主席，古物研究学会的成员。2019年，因对文化教育做出的贡献，被授予爵士头衔。他与蒂莉·布莱思共同编写了本书，二人共同主持随书推出的BBC Radio 4系列节目。 蒂莉·布莱思（Tilly Blyth），著名策展人，曾就职于大英图书馆等多个国家级收藏机构，拥有丰富的博物馆管理经验。布莱思在大学主修物理学，后转向社会科学领域，获得了产业战略学硕士学位以及技术史与技术社会学博士学位。2022年，她成为莱斯特大学博物馆研究学院的教授及院长。她还是英国电影与电视艺术学院（BAFTA）的成员。布莱思在英国科学博物馆工作长达二十年，担任藏品主管和首席策展人。2024年10月，她被任命为威尔德与丘陵地生活博物馆馆长。

★BBC×英国科学博物馆联袂打造 ★霍克尼如何用相机重新定义绘画？ ★AI时代，艺术家如何保持创新？ ★近100幅高清彩图，回望艺术与科学交融的20个关键时刻 ---------------------- 【编辑推荐】 ★BBC×英国科学博物馆联袂打造，资深策展人专业解读 本书脱胎于英国科学博物馆的同名热门展览和BBC Radio 4广播节目。英国科学博物馆是世上首家科学博物馆，有“工业革命博物馆”之称，长期致力于记录和普及科学领域的重大发现。两位作者均为英国资深博物馆从业者，凭借丰富的博物馆管理经验和跨学科背景，提供深入而权威的解读。 ★回望艺术与科学相遇的20个关键时刻 早期的计算机生成音乐是如何诞生的？霍克尼如何用相机重新定义绘画？为什么说晶体学家欠壁纸设计师的钱？艺术与科学的微妙之处在于，两条看似平行的发展路径，却能够相互吸引，擦出火花。艺术对科学的记录与传播至关重要，科学为艺术提供了更好的观看方式和创作技艺。两者的核心同为创造力和想象力。无论是透纳对工业题材的痴迷，还是科妮莉娅·帕克从爱因斯坦的理念中获取灵感，都表明科学与艺术并非孤立存在，而是相互交融，共同推动人类文明的发展。 ★科学是想象力的毁灭者，还是缪斯？ 诗人济慈曾感叹：“牛顿将彩虹简化为棱镜的色彩，从而摧毁了彩虹所有的诗意。”雪莱和歌德却积极拥抱科技进步，画家康斯特布尔和透纳则从科学中汲取了创作灵感。不同历史时期，人文艺术对科学思维有过怎样的顾虑？又从中获得了怎样的启发？本书溯源人文艺术创新背后的科学变革，展现人类创作灵感的多样性。 ★“技术的进步是压迫和禁锢的工具，还是解放的力量？” 铁路改变人们的时间观念，自行车的普及促进了女性解放，合成材料的诞生既带来机遇又对传统行业构成威胁。德国达达主义艺术家奥托·迪克斯说：“机器并不……是创造美好世界的无阶级工具，而是可能成为一群人控制另一群人的工具和象征。”科学进步不仅改变人们的物质生活，更引发文化层面的变革，可以说深刻塑造了人类社会的方方面面。本书深入探讨科技在文化和社会方面所扮演的角色，并启发我们思考：如何平衡科技发展与人文关怀？ ★近100幅高清彩图，裸脊装帧更精致 本书收录了近百幅生动的插图，从油画、摄影、织物图案，到数学模型，四色印刷高清还原。更直观地感受艺术与天文学、气象学、交通业、博物学、植物学、化学、染料纺织业、摄影术、数学、航空航天、晶体学、摄影器械、核能、宇宙学等领域的交叉与相辅相成。 --------------------- 【内容简介】 在我们的印象中，艺术与科学似乎是两个截然不同的领域，就像两条平行线，无法有交集。然而综观历史，艺术家与科学家其实一直在彼此启发、相互借鉴，甚至密切合作。 工业革命如何影响了透纳的绘画？歌德、济慈、雪莱等文学家分别如何看待科技进步？爱因斯坦怎样启发了观念艺术家？为什么说晶体学家欠壁纸设计师的钱？人工智能和算法的时代，艺术家如何保持创新？…… 20个鲜为人知的故事，对应启蒙运动以来艺术与科学发展的20个重要节点。艺术创新与科技发明之间的奇妙交集，揭示了人类创作灵感的多样性，启发我们重新审视历史，并以一种全新的方式来观察我们所处的现实世界。