[法]奥古斯特·罗丹 口述

作者：奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin，1840—1917），法国雕塑家，欧洲传统雕塑艺术的集大成者与 20 世纪新雕塑艺术的开创者。罗丹一生作品众多，代表作有《青铜时代》《地狱之门》《巴尔扎克》《思想者》《吻》等。《罗丹艺术论》为葛赛尔记录的罗丹对雕塑艺术与历代大师的评述，集中反映了罗丹的艺术观与美学思想。 译者：沈宝基（1908—2002），笔名沈琪， 著名翻译家、诗人，法国文学研究专家，曾任北京大学教授，译有《罗丹艺术论》《雨果诗选》等。

艺术，是静观、默察；艺术，是愉悦、愉悦；艺术，是人类最崇高的使命。 艺术，也是趣味。 编辑推荐： 《罗丹艺术论》既是对欧洲雕塑史的科学总结，又是对罗丹个人艺术思想的精练概括。这本艺术论成书于罗丹晚年，其中有他对于艺术创作一般性问题的见解，也有对于雕塑艺术规律的经验谈；有对于历史上的美术家的评述，也有对于当时创作的议论。本书集中反映了罗丹的艺术观和美学思想，是对近代西方艺术世界有着深远影响的名著，全书贯穿着罗丹对前人的崇敬、对名作的卓见，充满着创作的喜悦、沉思的刻痕、点滴的自省，可帮助读者去欣赏艺坛之内的群花，思考艺坛之外的事理。 内容简介： 《罗丹艺术论》为葛赛尔记录的法国雕塑家罗丹对雕塑艺术与历代大师的评述。作为法国历史上最为重要的雕塑家，罗丹的艺术理论在西方艺术史上占有重要地位。本书成书于罗丹晚年，内容涵盖了罗丹对于艺术创作中一般性问题的总体论说、依据他自身创作经验而发表的对于雕塑艺术的规律性问题的见解、对历史上著名的或独具特点的艺术家的评说、对其时代中各类艺术现象与多位艺术家的评论等多个方面，集中反映罗丹艺术观和美学思想，是对近代西方艺术世界有着深远影响的名著。